第四届星空艺术节 公益放映｜瑞士荷拉剧团：《荷拉星球

第四届星空艺术节 公益放映｜瑞士荷拉剧团：《荷拉星球

　　斜插袋缝纫,电脑背包缝纫,缝纫机皮带轮/图为第四届星空艺术节海报。海报以青色与橙黄色的渐变色作底，右侧是深紫色的宇宙星系群图案，取自詹姆斯·韦伯太空望远镜2022年所捕捉的太空影像“斯蒂芬五重奏”；海报中间，9个形状多样的圆组成方阵，代表多样性的个体，也代表遥远的星光；海报上写着“第四届星空艺术节 Luminous Festival，2022.9.22-9.25”，以及列出了主办方与合作方。

　　2022年9月22日至25日，身身不息将携手丹麦文化中心联合呈现第四届星空艺术节（The 4th Luminous Festival）。本届星空艺术节以“自我技术Technologies of the Self”为主题，聚焦在一个不确定且忧虑丛生的时代，保持自我关照与联合行动的必要性。本届艺术节包括“行动的意义”开幕论坛、六部包容性艺术作品影像交流与星空疗愈计划公益工作坊。

　　六部包容性艺术作品影像交流包括了丹麦克里斯蒂安·杰普森导演纪录片《自然失调》、新加坡人·舞团舞蹈《盤》、联合国教科文组织舞蹈与社会包容主席尼古拉斯·罗导演社区舞蹈纪录片《舞动七城》、德国她她波普剧团跨代际舞蹈《与我比舞》、以色列维帝戈平衡之力舞团融合舞蹈《我们的样子》、瑞士荷拉剧团科幻电影《荷拉星球》。

　　/图为《荷拉星球》剧目海报。海报上方，高空俯瞰的镜头下，一片广阔的沙丘中，一位演员孤身行走；下方，五位演员穿着造型奇异、充满科技感的服装，站着望向镜头。海报中央画着一个半透明的圆，这是艺术节主海报里9个形状多样的圆的其中一个。海报上写着：“《荷拉星球》Planet HORA；瑞士荷拉剧团星际穿越之旅；2432年，当人类已不再需要工作，而为什么大家还在工作？第四届星空艺术节；2022.9.25 13:30 - 17:00；丹麦文化中心。”

　　*围绕逃离当下、内卷、996，一场怪诞、幽默、奇妙而充满寓意的星际穿越之旅

　　影像介绍：谁发明了工作？搞得人类来到2432年依然视工作为人生目标。瑞士只此一家，全由学习障碍人士组成的“荷拉剧团”，推出放映《荷拉星球》。四百年后，在一个外貌极似地球的星球，所有工作早已被机器取代，但居民遗传了远祖喜爱上班的习性。为了证明自己的存在意义，人们巧立各种职衔，天天聚在一起扮演工作。男女主角的职业为联合艺术总监，工作内容是斋坐、发白日梦和玩公仔。二人有天忽觉长此下去无路可出，决定去一趟星际大旅行放电，顺道考察外星工作文化。坐稳！一段怪诞、幽默，又充满寓意的旅程马上开始。

　　荷拉剧团（Theater HORA）于1993年由戏剧教育家迈克尓·埃尔贝（Michael Elber）在瑞士苏黎世创立。它是瑞士第一个全部由认知和学习障碍人士主导，也是唯一一个所有团员都有国家认证的专业表演团体。

　　在近三十年的发展历程中，荷拉剧团推出了50多部各种类型的戏剧作品。从1998年起，他们邀请不同的客座导演和艺术家来进行合作，组织丰富多元的实践活动，如艺术展览、音乐项目（HORA’BAND成立于2005年）及国际戏剧节，并在欧洲、亚洲及北美等全球不同国家和地区进行展演。2003年，荷拉剧团成为Züriwerk基金会的一部分，自2009年至今，荷拉剧团一直为认知障碍人士开设专门的演员培训课程，并提供为期两年的培训项目。迄今为止，它也是瑞士唯一一个为认知和学习障碍人士提供专业水平工作的文化机构。

　　值得一提的是，与法国编舞杰罗姆·贝尔于2012年合作的艺术作品《残障剧场》，以及从2013年到2019年持续6年的实践探索、兼具一定规模与先锋性的艺术项目“荷拉自由共和国”（Freie Republik HORA），是荷拉剧团两个具有里程碑意义的实践成果，展现了荷拉剧团“赋权与合作”的创作理念与实践根源。

　　荷拉剧团致力拥抱及展现身心障碍者的天赋，支持并鼓励他们的创造性及想象力，以释放他们无限的艺术潜能；同时，荷拉剧团也充分给予身心障碍者在专业水平上，向观众展示他们非凡能力的机会。剧团以不同形式的项目策划，来呈现所有成员们的创意及艺术才能，其中包括：专业剧场制作、艺术展览、乐队表演、导演体验、工作坊，以及由剧团旗下的剧场实验室带领的各种创意实践。

　　斯蒂芬·斯托克（Stephan Stock）于 1985 年出生于莱茵费尔登。2005 年，他成为了青年剧团 tempus fugit (的的成员，并在那里开始在剧团的各个部门工作。他与这个剧团一起参加了许多欧洲戏剧节，并代表德国参加了在韩国举行的 AITA/IATA 世界戏剧日。2007 年，他进入伯尔尼应用科技大学学习表演（BA），并于 2010 年毕业。在学习期间，他一直进行着自己的项目，例如 REVOLUTION!?（首次在不来梅 OUTNOW! 戏剧节上展出）。2010 年，他在苏黎世艺术学院攻读表演硕士学位，并于 2012 年结业。斯蒂芬·斯托克是一个名为 vorschlag:hammer (vorschlag-hammer.de) 的自由合作社的创始人之一。他们的首部作品 vom Schlachten des gem?steten Lammes und vom Aufrüsten der Aufrechten 获得了 100 Grad 戏剧节（柏林 HAU）的陪审团奖和柯尔柏工作室的青年导演奖（汉堡塔利亚剧院）。他们的作品 Tears in Heaven 在 2013 年汉诺威的 Best OFF 戏剧节上获得了陪审团奖。2013-2015 年，作为联邦文化基金会赞助的 Doppelpass 项目的一部分，vorschlag:hammer 团体一直在杜塞尔多夫剧院担任 “常驻艺术家”。9 年来，vorschlag:hammer 一直是北莱茵威斯特法伦州 Spitzenf?rderung 的一部分。斯托克也是悖论集体（paradoxe collective）neue Dringlichkeit 的创始人之一，该组织在苏黎世从事带有政治动机的行为和表演。2013 年，die neue Dringlichkeit 团队凭借他们最新的项目 die neue M?nnlichkeit 在瑞士 PREMIO 奖中获得第二名。同年，作为科幻剧团 yuri500 的成员和联合创始人，斯托克还在瑞士巴塞尔的 Treibstoff 戏剧节上凭借作品 Rede an die Menschheit 获得了观众奖。自 2016 年以来，他还在苏黎世的 Theatre der Peinlichkeit 旗下工作，主要在 Gessnerallee Zürich（一个舞蹈、表演、戏剧、音乐、俱乐部和视觉艺术的联合制作公司）进行单独表演。自 2019 年起，他担任了荷拉剧团（Theater HORA） (hora.ch) 的艺术联合导演，该剧团专为认知障碍人士创立。斯蒂芬·斯托克在苏黎世生活和居住。

　　1986年出生于图宾根，在苏黎世艺术大学ZHdK的学士和硕士课程中学习表演。

　　在2012/2013演出季，她被聘为苏黎世剧院的表演工作室的一员，并在那里与导演芭芭拉-弗雷、巴斯蒂安-克拉夫特、约格-施瓦伦和梅兰妮-胡贝尔合作。从2013年到2016年，Yanna Rüger是苏黎世新市场剧院的永久合奏团成员。

　　- 自2016年夏天以来，Yanna Rüger一直作为自由职业者、策展人从事自己的项目工作。

　　奥利弗·罗斯（Oliver Roth）居住在瑞士苏黎世，在表演艺术领域担任不同职位的演员、剧作家和策展人。他在瑞士伯尔尼大学获得了现代历史和德国研究的硕士学位，并兼职担任撰稿人和记者。随后，他在 Dampfzentrale Bern 剧院从事制作和传播工作，并在 ROXY Birsfelden Basel 从事公共关系和戏剧创作。作为策展人，他为国际戏剧节 Auawirleben、公共空间艺术项目 “变革”（transform）和苏黎世美术馆组织了节目和活动。他在国内和国际的各种活动场所和音乐节（Instituto Svizzero Rome、Ballhaus Ost Berlin、zeitraum exit Mannheim、FAR Festival Nyon、Tanzhaus Zürich、Südpol Luzern、ROXY Birsfelden 等）进行表演。2017 年，罗斯和他的团队凭借作品 ME TIME! 入选瑞士舞蹈和戏剧推广奖 PREMIO 的最终评选。2019 年，他获得了苏黎世市舞蹈系颁发的 Werkstipendium（Landis & Gyr 基金会为不同领域的瑞士艺术家和文化工作者提供的工作补助金）。自 2022 年起，他作为联合导演共同指导荷拉剧团的实验室部门。

　　剧场和舞蹈创作者。剧场作品包括《50/60——阿姨们的舞蹈剧场》《神圣缝纫机》《该我上场的时候，叫我，我会回答》等。2019年成立行走剧场，在此框架下持续主持关于舞蹈史、当代舞蹈实践的讲座工和作坊。王梦凡关注围绕“障碍”展开的身体经验及身体研究。2021年在瑞士文化基金会的支持下于荷拉剧团进行驻地创作。

　　合作伙伴：瑞士文化基金会、以色列驻广州总领事馆、北京当代艺术基金会、广东时代美术馆、乐平公益基金会·残障融合实验室、Arts Access 融艺、绿色蔷薇社会工作服务中心

　　*场地轮椅友好，请在报名具体活动时注明您的无障碍需求，我们将有专门的工作人员联系您提供相应的支持

　　/主海报背景照片来自美国宇航局NASA詹姆斯·韦伯太空望远镜2022年所捕捉的太空影像“斯蒂芬五重奏”

　　星空艺术节（Luminous Festival）是由身身不息（BODY ON&ON）2019年发起的中国首个包容性艺术节（Inclusive Arts），以“民胞物与”的思想为起点，致力于推动当代文化艺术的无障碍、创新发展，打破社会偏见、人心藩篱，共建平等与包容的世界。

　　星空艺术节以艺术+公益的整合方法，通过演出、论坛、放映、展览、工作坊、人才培养、公益项目等丰富多元的形式，连接全球包容性文化艺术机构、残障/非残障创作者、公益组织以及在地观众，深入探讨无障碍艺术、创意老龄、身心障碍群体主体性表达等议题，呈现包容性艺术的国内外发展、潜能与未来。