从《缝纫机乐队》的音乐谈起打动我们的是小人物的梦想

从《缝纫机乐队》的音乐谈起打动我们的是小人物的梦想

　　里外缝纫,缝纫压脚线,裥缝纫《缝纫机乐队》中，摇滚公园的大吉他被强拆，然而程宫和缝纫机乐队的成员最终还是决定在摇滚公园继续演出。

　　大背景下的重重困难里，小人物艰难选择自己坚持的音乐之路，仿佛成了国内音乐电影不约而同的共同挑战。

　　仍记得《立春》里大龄文艺青年王彩玲的清高与不甘平庸，做着唱歌剧的梦。但在一次次遭受打击后，她选择以自己的方式和世俗生活言和。

　　“春天来了，好像该干点什么”，曾给王彩玲最美妙体验的歌剧，也是她所有悲哀和不幸的起点。

　　王彩玲的故事，也曾是我们父辈掩藏自己逐梦的年少轻狂。隐忍低调，却也如流星般绚烂。

　　《蓝色骨头》更像是摇滚版的《芳华》（巧的是黄轩也有出演），那年的《归来》也是背景同年代的片子。

　　《蓝色骨头》讲了一个迷失的故事，是一曲政治性的摇滚乐，大胆和张狂地展现了文革岁月的凄婉往事。

　　片中两首歌《迷失的季节》和《蓝色骨头》互相呼应，断裂地叙事，却让这部电影在随意和主观中显得艺术而感性。

　　这注定不是一部大众喜闻乐见的片子，但却为国产音乐电影提供了一种新的思维和参考。

　　而不久前上映的《闪光少女》的主人公，也是在现代音乐对峙中选择着已经沦为小众的民乐。

　　打着“不一样，又怎样”口号的《闪光少女》，没有猎奇亚文化，而是用武侠门派拍中西音乐的对决，笑点自然。

　　《缝纫机乐队》的主角是那个有过音乐梦想却被现实折翼的程宫，他的转变与其说是环境影响，不如说感动于缝纫机乐队成员其他人的坚持。

　　电影里有一幕是程宫回到北京后，哈雷摩托车放着他们唱过的歌，那一瞬，程宫想起了深藏内心的声音，唤起了曾经的渴望，于是决定放下一切，回到集安小镇圆自己和胡亮以及缝纫机乐队那个开演唱会的梦。

　　从中我们也不难看出，国产音乐电影从被时代题材的“大”所限，转向关注人物本身角色对于现实与命运抉择时的“小”。

　　《缝纫机乐队》中如何打造这场小人物的音乐逐梦场景呢？很简单，通过三首歌曲。

　　首先是程宫在乐队训练时开始在黑板上写出的《都选C》。这个看起来是上学期间的玩笑话，变成歌之后竟然有面临人生重大抉择时的参考意义。

　　“所以我每一个都选C/就用最轻轻松松的一笔/毁掉你所有的问题”，看似粗暴的答案，却是程宫和缝纫机乐队在经历各自不幸后，隐藏着那种被生活踩到脚下后的挣扎感。

　　《塑料袋》是一首让人很意外的歌，就像电影的故事，明明象征摇滚信念的大吉他已经倒下，明明没有人去逼他们完成那个本来没人关注的演唱会，这首歌还是要唱完。

　　“没有什么事情会为我更改/也要摆好飞翔的姿态/你们不要妄想将我掩埋/总会有阵狂风带我离开”，这更像是孤寂的摇滚之魂等待着懂它的人将它重新展示在世人面前的独白。

　　真正high翻全场也让人动容的只能是结尾被众人簇拥的《不再犹豫》，5000人在废墟上的live，在beyond的黄贯中和叶世荣出现后一度达到高潮，为什么那么多人说这部喜剧竟然让自己泪目，大概就源于此。

　　除了歌，还有各种摇滚乐手前来客串，平均每隔10分钟就有一张熟悉又陌生的摇滚面孔从眼前晃过。比如OK KING的谢天笑，痛仰的高虎，黑豹的赵明义，唐朝的刘义军，二手玫瑰的姚澜，新裤子的彭磊，天堂的雷刚，超载的李延亮，麦田守望者的萧玮，鲍家街43号的龙隆，面孔的欧洋，眼镜蛇的肖楠，斯琴格日乐……一共14支乐队!

　　这样的摇滚阵容堪称业界良心，摇滚老炮们贡献了应接不暇的有趣龙套，使得无论是歌还是电影本身都烙上了摇滚的印记。

　　提起音乐电影，我们常常不由自主想起《海上钢琴师》和《放牛班的春天》，甚至是先想起电影中的音乐才想起这部电影。

　　从1900主人公弹奏的音乐中，每个人都有自己的理解，看到了幸福或者悲凉，但这也是音乐本身具备无限可能带给不同人们不同感受的内在力量。

　　至于曾被提名第77届奥斯卡最佳原创歌曲的《les choristes》，那种蕴含着童年希望的美好就好像能把人带回以前，这种感染力在至今华语音乐电影里仍属罕见。

　　其实纵观国外音乐电影，无论是年初奥斯卡热门《爱乐之城》，同一个导演的《爆裂鼓手》，再往前的《音乐之声》《雨中曲》，小众的《曾经》《再次出发之纽约遇见你》等等，首先被人铭记的往往是动人的旋律，其次才是电影，最后才是我们谈论的音乐电影。

　　而国内的音乐电影，仍旧是服务于剧情，音乐本身或许已经不错，但离能够被铭记的音乐电影这一标准也许还有很长的距离。

　　值得玩味的是，有一些华语剧情片的配乐或者主题曲/宣传曲却成为年度歌曲，至今还被人们喜欢。筷子兄弟的《老男孩》，梅林茂的《Yumejis Theme》和《2046 Main Theme》，王菲的《梦中人》，近年郁可唯的《时间煮雨》，朴树的《平凡之路》，任素汐的《我要你》等都为电影增加了额外的好感。更别提很多人是因为电影宣传曲圈粉直接转化为电影潜在观众的，比如王菲《匆匆那年》和《致青春》。

　　暑假大热的综艺《中国有嘻哈》使嘻哈这一小众地下的音乐一下子上升为大众热门，而原本在国外电影里嘻哈这一元素就有自己的江湖地位，接下来的电影里无论是配乐还是电影主题，嘻哈都是炙手可热的题材。

　　除此之外，中国小众的音乐还有很多，《闪光少女》的民乐里出现过很多民族乐器，单是这些乐器随便拎出一个，就能讲出《百鸟朝凤》那样的绝唱。但民族乐器也许要走下去，需要的是类似于《闪光少女》这样将年轻化进行到底的决心。

　　还有更加小众的阿卡贝拉（无伴奏合唱）和民歌，当然，民歌来源是《诗经》和《楚辞》（这里不作展开，总之民歌是中国音乐发展至今的源头）被大众再次关注还需要更多好的被时代和大众认可的作品，无论是音乐还是电影。