《缝纫机乐队》全面胜过《煎饼侠》不仅仅因为更好笑

《缝纫机乐队》全面胜过《煎饼侠》不仅仅因为更好笑

　　隔壁缝纫,缝纫大妈,原阳招缝纫前几天很多电影院都点映了，从现场反响来看，这应该是一部比《煎饼侠》更好笑的喜剧片，好笑至少1.5倍吧。

　　不过说到大鹏喜剧的风格，「搞笑」只是基本功课，毕竟所有喜剧都追求「搞笑」，但笑过之后呢？这部电影还有本事把你「搞哭」。

　　《缝纫机乐队》的故事发生在大鹏本人的家乡吉林集安。说集安有个破败不堪的摇滚公园，公园里有座几十米高的吉他雕塑，是为了纪念过去一支著名的摇滚乐队。然而十几年过去了，摇滚在集安已无人问津，地产商看中了公园这片老地，想拆掉雕塑盖大楼。

　　从小就怀抱摇滚梦的汽车修理工胡亮听闻这个消息后，决心要保卫摇滚公园，于是用全部身家请来音乐经纪人程宫，打算组建乐队在摇滚公园办一场演唱会，希望借此感染市民，阻止地产商拆除雕塑。

　　主唱，胖子耍宝精胡亮，由大鹏的老搭档乔杉饰演，他是缝纫机乐队的发起人，也是乐队的灵魂人物（但技术最差= =），全片笑点担当。有大鹏的地方几乎都有乔杉，两人的性格形成鲜明对比，一个苦逼正经，一个耍宝逗乐；一个纠结挣扎，一个坚定纯真。处处相反的两个人，碰撞之中承包了本片的主要笑料。

　　贝斯手，开车撞别人结果把自己撞瘸了的美女丁建国，这次女主终于不是性感温柔的柳岩了（不过柳岩仍然以某种形式出现在这部电影里！），而是青春靓丽的颜值担当古力娜扎。娜扎人狠话不多，是全队最酷的一员，但，其实她也有温柔的一面。

　　吉他手，曾经的摇滚老炮杨双树，由国话的老戏骨韩童生饰演。中年时因为心脏出了问题，被女儿禁止玩摇滚，现在是中医妇产科医生，但他心中的摇滚火花还未熄灭，终于重出江湖。

　　键盘手，小学生希希，由不到十岁的小朋友曲隽希饰演，这位不仅年纪轻轻就做了演员，她还是真弹。片中岳云鹏演的爸爸是个耙耳朵音乐老师，她妈妈嫌音乐不赚钱，不准她练琴。为了排练，她只能每天借消防车云梯偷偷进出。

　　鼓手，来自台湾的逗比情圣「炸药」，金马最佳新演员李鸿其饰演，穿着像丐帮帮主的他来集安是为了寻找一见钟情的纹身师丽丽。这个纹身师是谁演的呢？你猜。

　　饰演经纪人程宫的就是大鹏了。这次大鹏卸下了搞笑的担子，或者说，他不用再像《煎饼侠》里那样亲自去丢包袱，更多时候是去接住别人丢出来的包袱，通过反差来制造笑料，这其实演起来更难。

　　这种调整首先是来自于人物性格的设定，大鹏演的摇滚经纪人一头花白的乱发，他总是一脸苦大仇深缺钱花的样子，曾经一腔热血的他在北京屡次碰壁之后，心灰意冷，只想包装一个流行的乐队出来挣快钱，已经对摇滚失去了热爱……这时候一封来自胡亮的求助邮件开启了后面的故事。

　　《缝纫机乐队》当然是一部标准的喜剧片，观看的整个过程中决不缺乏令人捧腹大笑的时刻。但就像本文前面说的，大鹏的喜剧，让观众发笑只是最基本的目标，我们需要探讨的是，在这个基础上，它和其他国产喜剧片存在什么本质的差异？

　　喜剧片近些年一直是国产电影的票房支柱，自2006年《疯狂的石头》出世以来，一枝独秀的冯氏喜剧格局，转变为各种喜剧流派争鸣的百花齐放时代。

　　其中有着重于精巧叙事结构的宁浩喜剧，有将喜剧和奇幻结合在一起的《西游》系列，有一路冒险奇遇的公路喜剧片如《囧途》系列，有小妞爱情轻喜剧，还有依附于网络流行文化的段子喜剧等等。

　　大鹏早年的作品，以网剧《丝男士》为代表，是比较接近段子喜剧的，即使到了《煎饼侠》，靠段子来推动电影的痕迹也未褪去。

　　段子式喜剧电影的盛行，很大程度上得益于网络文化，尤其是微博140字文化的发达，脑洞大开的调侃和贫嘴，语言上聪明外露，很受年轻人的欢迎。

　　段子喜剧有时也会遭人诟病，如果只是靠段子和嘴仗来支撑笑点，电影最本质的魅力其实并未能体现。

　　大棚的一个优点就是，他亲自执导的作品虽不多，但每次都能在某些方面体现巨大的进步。《缝纫机乐队》很大程度上就摆脱了只靠耍嘴皮子去支撑的喜剧风格，不少地方的笑点都巧妙地利用电影语言去实现。

　　从故事题材和人物类型的角度来定义大鹏的喜剧，我觉得基本可以概括为「小人物追梦」的励志喜剧。

　　这些小人物出身普通，性格不光不伟也不正，甚至还有点怂，走路磕磕绊绊没正形，身边都是些歪瓜裂枣的狐朋狗友，即时取得一点小成功，可能也是靠狗屎运。

　　这些小人物，不是你，就是我，或是我们身边熟悉的某人，他们在电影中遇到的困境，和我们在日常生活中遇到的如此相似，共鸣很自然而然产生。

　　而所有这些小人物身上具备一个共同点，在我们大多数人身上都曾经有，但现在恐怕残留不多了，那就是两个字：

　　比如《煎饼侠》里，钱不够又需要明星来演，怎么办？！这个设计真的足以令人捧腹。《缝纫机乐队》里亦不少这种脑洞大开的急智。

　　电影让我们看到主角们在落魄时也能苦中作乐，不切实际的梦想竟然就在磕磕绊绊中逐渐走向光明。

　　《马男波杰克》的全球爆火不就是「丧」文化的蔓延吗？还有遍布东亚的银魂粉，由英国扩展到全世界的各式各样「废材」情景喜剧等等。人们调侃生活，并从调侃生活中获得一种虚无又实在的乐趣。

　　「燃」的代表到极致就是各路超级英雄啦，一群特异功能的人飞天入地打来打去，动不动就毁灭世界拯救世界。这个暑假票房火爆的某部国产片也可以说是变种的超级英雄电影，主要靠「燃」取胜。

　　「丧」表达了人们对现实生活的无奈，「燃」又透露出人们对梦想和激情的向往。

　　大鹏的喜剧，尤其是在《缝纫机乐队》中，巧妙结合了「丧」和「燃」两种情绪。先丧到极点，再把你的热情点燃，完成不可能的人生逆袭，路数说穿了便是如此。

　　如果从角色分工上来说，大鹏大多数时候是负责「丧」的，他好像已经吃完了一辈子的苦，除了钱对什么事儿都提不起兴趣，永远一副忧心忡忡丧天丧地的表情。

　　天真贱萌的乔杉固然负责「燃」，不过没有经历过挫折的热情究竟能多持久是值得存疑的，因此影片最大的燃点仍然是由浪子回头的大鹏带来的。我相信很多观众在看到最后那场高潮大合奏时，是会控制不住泪水的。

　　最后想和大家说的是，估计很多观众之前并不清楚，摇滚梦，不仅是片中人物程宫未曾熄灭的梦想，它也真的是大鹏本人从小就怀揣的梦想，因此他拍摄这部电影，最根本的动机恐怕还是圆自己一个梦。

　　大鹏十三岁开始偷偷摸摸练琴，参加比赛，在前两年的《蒙面歌王》里，我们还看到了他的身影，前段时间的《中国有嘻哈》节目，他也来光明正大秀了一把自弹自唱。

　　这部电影讲的是摇滚梦，当然你不需要曾有过摇滚梦才可以看懂，任何梦，都是一样的。

　　因为，这部电影里的一大票龙套路人甲，都是由九十年代至今中国摇滚史上如雷贯耳的大神客串的！唐朝、黑豹、超载、二手玫瑰、鲍家街43号……